Epidemic Sound mengumpulkan $ 450 juta dengan penilaian $ 1,4 miliar untuk ‘soundtrack internet’ – TechCrunch

0
112


Popularitas video dan konten streaming lainnya seperti podcast terus tumbuh dengan kecepatan sangat tinggi, dan hari ini sebuah startup bernama Suara Epidemi, sebuah pasar untuk mencari musik latar untuk media tersebut, mengumumkan putaran besar pendanaan untuk dikembangkan bersamanya. Startup yang berbasis di Stockholm telah mengumpulkan $ 450 juta dari Blackstone Group dan EQT Growth, sebuah putaran ekuitas yang menilai Epidemic Sound sebesar $ 1,4 miliar.

Epidemi saat ini menampilkan sekitar 32.000 trek musik dan 60.000 efek suara, dan rencananya akan terus membangun teknologi pada platformnya untuk menyediakan alat yang lebih baik bagi pencipta untuk mencocokkan musik ke media, untuk memperluas katalog itu, untuk menumbuhkan basis pelanggannya, dan untuk membawa layanan global dengan lebih banyak penawaran yang dilokalkan.

$ 450 juta mungkin terdengar seperti uang yang banyak untuk sebuah perusahaan yang – jika Anda memaafkan pelesetan – belum membuat banyak keributan hingga saat ini. Tetapi pendanaan tersebut didukung dengan beberapa ambisi besar dan metrik yang signifikan.

“Ini terkait dengan ukuran visi,” kata salah satu pendiri dan CEO Oscar Höglund dalam sebuah wawancara. “Kami mencoba soundtrack internet. Itulah yang terjadi. “

Untuk gambaran tentang bagaimana startup itu berkembang, kapan terakhir kali kami membahas pendanaan untuk Epidemic Sound di 2019 (lebih sederhana $ 20 juta dengan penilaian $ 370 juta), itu melihat treknya diputar rata-rata 250 juta jam setiap bulan di YouTube saja.

Sejak itu, angka itu telah tumbuh lebih dari 400% dan sekarang lebih dari 1 miliar jam setiap bulan. Höglund mengatakan bahwa dalam hal streaming, video YouTube yang menggunakan musik dari artis Epidemic Sound diputar 1,5 miliar kali setiap hari. Dan itu sebelum Anda mempertimbangkan lalu lintas untuk musik Epidemi yang digunakan di TikTok, Facebook dan Instagram, Snapchat, dan platform lainnya.

“Tren makro sedang meledak,” kata Höglund. Menghitung komposer dan pembuat lainnya, ada lebih dari 5 juta orang yang menggunakan platformnya hari ini.

Tapi mengingat itu ada di sekitar 37 juta saluran YouTube, dan itu belum termasuk banyak tempat lain seperti Twitch, TikTok, Instagram, Snapchat, dan tempat lain yang mungkin Anda temukan orang, ada banyak ruang untuk berkembang.

“Kami mencari pasar terbuka yang besar, dan [in this market] Epidemi tumbuh menjadi pemimpin industri, ”Jon Korngold, kepala global Blackstone Growth yang memimpin investasinya, mengatakan dalam sebuah wawancara.

Pasar musik dua sisi

Epidemic Sound, memposisikan dirinya sebagai pasar, di mana musisi dapat mengunggah trek rekaman mereka, dan mereka yang ingin menggunakannya dapat memikirkan beberapa ide tentang apa yang ingin mereka temukan – musik dapat dicari berdasarkan genre, suasana hati, instrumen, tempo, panjang lagu, dan popularitas – lalu membelinya dengan harga berdasarkan di mana mereka akan digunakan, bukan seberapa sering mereka akan didengar.

Ia juga menawarkan langganan untuk penggunaan tak terbatas berdasarkan penggunaan pribadi ($ 15 / bulan) atau penggunaan komersial ($ 49 / bulan) untuk akses tak terbatas ke segala sesuatu, yang sebagian besar orang gunakan. Ini adalah formula yang membantu startup mencapai profitabilitas, meskipun saat ini lebih fokus pada pertumbuhan dan kembali merah.

Didirikan kembali pada tahun 2009, Epidemi dimulai oleh Höglund dan Jan Zachrisson untuk mengatasi celah tertentu di pasar: tujuan mereka adalah mempermudah, dan mengurangi risiko hukum, untuk menambahkan musik ke media digital. Lucu memikirkannya, tetapi 11 tahun yang lalu, pasar musik digital sebagian besar masih tentang unduhan, dan sebagian besar (95%) ilegal. Laporan ini dari IFPI pada saat itu bahkan tidak menyebut streaming sebagai sebuah konsep.

Dan untuk peluang Epidemi, juga tidak ada pasar yang jelas dan mudah digunakan untuk membuat musik tersedia, dan untuk membelinya dengan persyaratan lisensi yang mudah.

“Pada intinya, Epidemi adalah tentang pengalaman bebas pembatasan bagi pembuat,” kata Victor Englesson, mitra dan penasihat investasi di EQT Partners. “Itu adalah salah satu masalah besar untuk konten buatan pengguna, dan itu benar sejak awal. Epidemic Sound mengontrol 100% hak di perpustakaannya. “

Maju cepat ke hari ini, dan peluangnya bukan tentang menawarkan lisensi mudah, yang sekarang tampaknya menjadi taruhannya, tetapi lebih langsung menangani permintaan yang sangat besar.

Di dunia di mana video telah terbukti menjadi sangat populer di kalangan konsumen – Cisco sebelumnya diperkirakan video itu menyumbang sekitar 80% dari semua lalu lintas internet pada tahun 2020, tetapi dengan angka-angka yang berasal dari pra-pandemi, saya tidak akan terkejut jika lebih dari itu – video ini juga berkembang biak sebagai media bagi para pembuat konten. Tidak mengherankan, banyak perusahaan bermunculan untuk menyediakan alat bagi pembuat untuk memproduksi dan mendistribusikan konten video mereka, dan itu termasuk menyediakan musik bagi mereka.

Itu telah menyebabkan pasar yang cukup ramai untuk platform soundtracking. Orang lain di area yang sama termasuk yang disukai Artlist (yang juga menyediakan katalog gambar diam dan video; itu juga mengumpulkan uang tahun lalu), Pukulan yg tdk keras, Koma dan Shutterstock, diantara yang lain.

Platform itu sendiri juga menyediakan alat musik untuk pencipta, kasual dan lainnya, dan itu telah melampaui batas Youtube.

Di TikTok, trek itu sendiri menjadi viral dan menjadi cacing telinga semalam. Dan menarik bahwa Snap tahun lalu membuat langkah yang menunjukkan bagaimana Snap dapat memanfaatkan perannya sendiri dalam pasar kreasi dan penyebaran musik. Tahun lalu, itu diam-diam memperoleh aplikasi bernama Voisy, yang memungkinkan orang menghamparkan dan mengedit lagu dan vokal mereka sendiri melalui pilihan ketukan, lalu membagikan kreasi tersebut.

Dalam semua itu, Epidemi lebih dari sekadar platform sederhana untuk pertukaran.

Selain mengoperasikan platformnya sendiri, Epidemic juga bermitra dengan platform lain tempat orang membuat konten, seperti Adobe, Canva, Getty, dan Lightricks, yang menawarkan aliran musik Epidemi sebagai bagian dari toko serba ada mereka.

Dan ada juga “otak” di balik apa yang telah dibangun oleh Epidemi. Ini melacak musik mana yang paling banyak digunakan, dan kemudian bagaimana musik itu diputar dengan penonton, itu telah membangun gambaran bertahap dari selera musik pasar global – grafik musik, seolah-olah – informasi yang pada gilirannya digunakan untuk membantu mengurutkan musik, lebih cocok dengan yang mencarinya, dan membantu mendorong komposer membuat trek lebih lanjut untuk memenuhi permintaan.

“Karena kami mengumpulkan data dan karena musik meninggalkan jejak, kami dapat melihat ketika ada permintaan besar untuk lagu pengantar tidur metal, misalnya,” kata Höglund. “Kemudian kami dapat memesan lebih banyak trek semacam itu, dan itu akan diambil.”

Pertumbuhan Spotify, dan investasi besar-besaran yang dilakukan oleh Apple, Google, Facebook, dan lainnya ke dalam streaming musik, menceritakan sebuah kisah tentang bagaimana bisnis musik fisik telah menurun tetapi tidak banyak mendengarkan musik, sebuah tren yang hanya ditekankan pada tahun lalu, di mana konser dibatalkan dan streaming virtual berlangsung.

Epidemi adalah tandingan yang menarik untuk semua ini, tidak berfokus pada kesepakatan dengan label dan Billie serta Beyonce di dunia, tetapi ekor pencipta yang sangat panjang yang mungkin tidak memiliki kesepakatan semacam itu dalam pandangan mereka.

Sementara perusahaan seperti Spotify telah mengalihkan perhatian mereka untuk membangun merek sebagai platform monetisasi untuk artis, itu adalah bagian dari persamaan untuk dimulainya Epidemi.

Materi iklan musik menerima pembayaran di muka untuk setiap lagu yang dibeli Epidemi, dengan pembayaran yang berbeda-beda bergantung pada lagu tersebut. Ini juga membagi pendapatan dari platform streaming tempat musik nantinya bisa diputar.

Perusahaan tersebut mengatakan bahwa rata-rata musisi dapat menghasilkan puluhan ribu dolar per tahun, dengan beberapa orang terpilih menghasilkan ratusan ribu dolar per tahun. “Ini distribusi dan jangkauan masif,” katanya.

Dan beberapa tumbuh dengan sendirinya, tidak hanya sebagai mitra anonim bagi pembuat video. Ooyy, Cospe, dan Loving Caliber adalah tiga yang telah menyeberang menjadi ketenaran mereka sendiri, jadi kesenjangan antara apa yang dilakukan Epidemic Sound untuk musisi dan platform seperti, katakanlah, Spotify atau YouTube mungkin tidak seluas yang Anda kira. (Itu juga menunjukkan beberapa pesaing yang sangat jelas dan tangguh – atau pengakuisisi atau mitra – di masa mendatang.)

Dikombinasikan dengan ukuran dan pertumbuhannya, mesin inilah yang telah membantu Epidemic Sound tumbuh di tempat yang telah menjadi pasar yang cukup ramai.

“Ini, pada akhirnya, adalah bisnis data,” kata Korngold dari Blackstone Growth.

Nomor pengguna yang diperbarui dan dengan ejaan yang benar dari salah satu musisi.



Sumber

LEAVE A REPLY

Please enter your comment!
Please enter your name here